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Erste Ausgabe

Marc TRIVIER Portrait d'Andy Warhol. Photographie Originale tirée par l'artiste.

[Photographie] Marc TRIVIER

(Andy WARHOL)

Portrait d'Andy Warhol. Photographie Originale tirée par l'artiste.

Par l'auteur, s.l. 1981-1982, 22x22cm sur papier Ilford 30x40cm, une planche photographique.


Großes Originalausgabees photographisches Portrait in Schwarz und Weiß gerichtet und einen Schuss von Marc Trivier.
unsigned Silberabzügen, wie die meisten Werke Trivier. Unique Events vom Künstler gezeichnet.
Kleiner Fleck im oberen Rand Warhol Fotografie.

Fotografien von Künstlern, verrückt, Bäume oder Schlachthof, Marc Trivier richtet sich an alle diese Probleme mit einer solchen genauen Blick intensiv. „In seiner Kosmogonie, jedes Ding, jedes Wesen, Pflanze, Tier oder Mensch, verdient den gleichen Respekt. Denn sie alle vor dem gleichen eherne Gesetz sind: Einsamkeit. „(Lukas Desbenoit). Die Schönheit, die nur Nacktheit von seinen Bildern ausgeht. Es gibt keine Retusche oder Zuschneiden. Wir finden in seiner Arbeit das gleiche quadratische Format, das Trap unsere Augen in Fotos, wo die Farbe des Auges für ein Schwarz-Weiß-einschneidenden abgelehnt. Jede Künstlichkeit verschwunden uns nicht mit der Inszenierung eines Themas befassen, sondern eine durch das Strahlungs Licht verstärkt Präsenz und fremd, erlebte einen Moment des Lebens und nicht die von Posen. Es ist dieses Licht verbunden ist, auf den mittleren und Trivier, die ihn obsesses, dass seine Werke die Aura gibt, falls vorhanden: „In 35 Jahren der fotografischen Praxis, Obsessionen, kann es sein, es bleibt: ein singulärer Aufzeichnungsmodus von Licht brennt, von einem Bild zum anderem zurückgegangen, eine Reihe von Vorschlägen , die ähnlich sind doch ist jeweils so einzigartig wie der Bruchteil der Zeit , zu der er zurückkehrt. „(Markus Trivier).
Young, fotografierte er seine Familie vor den Künstler und Schriftsteller seiner Zeit zu fotografieren entscheiden. Im Alter von nur 20 Jahren Trivier photography Bacon, Auerbach oder Burroughs ein paar zu nennen. Zugleich nimmt er Bilder von den Rändern der Gesellschaft, dass die Menschen nicht wollen, zu sehen. Er fotografiert dann die entfremdete und Schlachtereien. In den späten 1980er Jahren ist seine Arbeit weithin anerkannt und er erhielt den renommierten Young Photographer Award des International Center of Photography in 1988 und dem Preis Foto Open (Charleroi). A 2011 Retrospektive im Europäischen Haus der Fotografie in Paris erlaubt die Öffentlichkeit die Arbeit, die Marc Trivier führt seit über dreißig Jahren zu betrachten. Er hatte bereits im Palais de Tokyo in Paris im Jahr 1988 im Elysee Lausanne 1988 Museum sowie CRP Douchy-les-Mines in den Jahren 2002 und 2002 im Casino Luxemburg ausgesetzt.
Genommen von der Front, mit einem Blick des Subjekts auf das Ziel gerichtet, fotografiert Marc Trivier dann erkennt, dass er nur zwanzig Künstler und Schriftsteller der 1980er Jahre war nicht jene ein Porträt Stern waren. In dem Artikel Margen im Jahr 2004 von Forschern Sylvie Tellier Rousselle veröffentlicht „Fatigue Bild bei Marc Trivier“, sagt sie uns über die Methode Trivier: „(...) statt einem Porträt der Vorwand von Einstellungen, wartet seine Modelle, er mehrere Minuten tat fragen, welche sie müde gibt: Schriftsteller und Künstler unter anderem wurde er von seinen Bedingungen den Rand gedrängt. Vielleicht erwartet er ein natürlicheres Verhalten. Und kommt von Angesicht zu Francis Bacon prekär, Samuel Beckett, Jean Dubuffet und Michel Foucault mehr oder weniger in ihren Stühlen verpackt. Intime Bilder. “. Marc Trivier nehmen Sie nur diese in ihrer täglichen Bedürfnisse fotografiert Künstler und geben uns ihre Menschlichkeit. Der Ort für die Porträt-Sitzung gewählt ist oft schmal, es ist vor allem das Zimmer. Das Thema sitzt untätig. Trivier lange hat sein Modell zu fragen, solange es für die Müdigkeit gewinnt nimmt und er hält sein Bild zu steuern. „Ein Foto von einer müde oder schläfrig Person ist nicht eine intime Fotografie? Ist das nicht ein Bild „gestohlen“? Als ob das Modell sein Bild Kontrolle verloren. „(Sylvie Tellier Rousselle). Die Masken plötzlich fallen und das Bild von der Kamera erfaßt ist ein müden Körper, der einen intimen Körper wiegt. Die Posen, die sich ergeben sind unkonventionell und offenbaren Schwächen dieser Persönlichkeiten so stark. Selbst die größten Geister müssen ihren Körper und Trivier Ziel tragen, ist die Einheit der Arbeit und den Körper zu zeigen: „Ich Genet las; für mich Genet, war es die Buchstaben auf einem Buch. Und dann eines Tages sah ich ihr Porträt, da es einen Bruch war. Wie war es möglich, dass solche Zeichen sind auch jemand? ein Porträt zu machen ist , den Namen und das Gesicht wieder zu vereinen. „(Markus Trivier).
Viele Dinge scheinen Warhol und Trivier entgegenzutreten. Andy Warhol ist der mehrfache des Künstler, deren Kunst von der Metamorphose der konsumorientierten künstlichen geboren und spielt die gleiche Verbreitung. Marc Trivier, er ist ein Anhänger der Knappheit, jede seiner Aufnahmen reduziert sich auf ein paar verschiedene Drucke die ganze Zeit und Änderungen in der vom Künstler erreicht Entwicklung. Andy Warhol kennt die Bedeutung des Bildes, das schließlich auch die Person selbst ersetzen. Er weiß, dass Männer haben Rollen und das ist, was Spiel fängt es. Seine verschiedenen Serien von Elvis Presley, Marilyn Monroe, oder Mao, zeigen, dass der Übergang zu ikonischen Status macht diese unsterblichen Menschen und auch ihre Menschlichkeit dort zerstört Bilder zu machen. Die Fotografien Trivier umgekehrt das Vorhandensein eines niedrigen Körpergewicht und dem Künstler akzentuieren kann nicht loswerden und das behindert seine Heiligkeit.
Getreu den Geist von Warhol fotografischen Abzügen, die wir manchmal in Rockstar Gegenwart von ihm wissen, seine Biker und seine Sonnenbrille im Stil seines Schützlings Lou Reed, manchmal exzentrische Künstler, zerzauste Haaren tragen oder simuliert einen Boxkampf gegen Basquiat.
Jede seiner Fotografien ist also eine kluge Inszenierung seines Charakters, um überschüssigen gemeistert, wie sein Bild als Meister der modernen Ikone vollständig Kontrolle.
Fotografie von Marc Trivier Warhol präsentiert eine andere Person. Unausgeglichen durch eine leichte gegen Tauchen und auf eine schwarze Leinwand hinter ihm positioniert projiziert und das Triptychon Szene geschnitten, scheint der Körper von Andy Warhol aus diesem dunklen Hintergrund zu bekommen, während seine Beine und schwere Stiefel, leicht durch Schießen übergroß, stehen im Vordergrund unnötig.
Überrascht von der langen Wartezeit, dass Trivier erlegt seine Modelle, festen Andy Warhol den Betrachter mit Erstaunen, wie in Untätigkeit Straftat gefangen, durch Drucke Quer Finger des Künstlers akzentuierte.

einzigartiges Porträt eines Künstlers, der sein „Kunststoff“ und wer wollte, unter den Augen Trivier seinen Anteil an Privatsphäre enthüllt und die fragile Menschheit eines Körpers ohne Künstlichkeit.

Ensemble des expositions de Marc Trivier

4 000 €

Réf : 35392

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