Idées cadeaux de Noël : Paris

Lettre autographe signée de Stéphane Mallarmé adressée à Alidor Delzant ; trois pages rédigées à l'encre noire sur un double feuillet. Enveloppe jointe.
?Alidor Delzant fut avocat, collectionneur et bibliophile. Ami des Goncourt, il leur consacra un ouvrage et fut le secrétaire et légataire testamentaire d'Edmond.
Amicale et lettre dans laquelle le poète présente ses condoléances à son ami après le décès de son père : "Vous m'avez, au hasard de nos rencontres amicales, plusieurs fois parlé de votre père, de façon à ce que je devinasse bon, haut et délicat et que cette tardive mais prompte séparation, à un âge qui donne une illusion chère de continuelle durée, soit, pour moi comme pour ceux qui vous aiment, un deuil."
 

Édition originale, un des 240 exemplaires numérotés sur vélin d'Arches, illustrée de 22 lithographies en couleurs exécutées d'après des gouaches, dont 12 hors-texte, de Maurice Utrillo, tirées par les ateliers de Fernand Mourlot et Lucien Détruit.
Reliure doublée à tiges en plein veau aniline blanc, décor peint en nuance de vert opaline et de gris se prolongeant sur les doublures bords à bords,  tiges de titane et gardes volantes de papier assorties. Titrage au film gris et vert opaline en long sur le dos. Chemise rigide décorée, titrée sur le dos, étui. Reliure signée de Julie Auzillon, titrages de Geneviève Quarré de Boiry et tranche de tête dorée au palladium par Jean-Luc Bongrain. (2022) Couvertures et dos conservés.

Cet ouvrage, présentant toutes les époques de l'artiste montmartrois, fut publié à l'occasion de l'exposition consacrée aux œuvres de Maurice Utrillo organisée en 1947 à la galerie de Paul Pétridès.
Monté sur onglet en tête de l'ouvrage, un sonnet autographe intitulé "L'Art pictural" signé de Maurice Utrillo adressé à Francisque Poulbot ; deux quatrains et deux tercets rédigés à l'encre noire sur un papier pelure ligné. Précédant ce poème, le peintre a précisé : "Sonnet par Maurice, Utrillo, V, < dédié à son ami et confrère < Georges Kars." En tête du feuillet, se trouve un envoi autographe signé d'Utrillo : "Amicalement à Francisque Poulbot".
Quelques taches marginales ne gênant pas la lecture. Le sonnet a été publié dans ART, vol. 2 (octobre 1934-juillet 1935, p. 9).
Ce beau poème, véritable chant d'indépendance picturale doublement signé par Utrillo, est adressé à une figure incontournable de la vie montmartroise, le dessinateur Francisque Poulbot. L'exceptionnelle offrande manuscrite réunit des monuments vivants de la Butte, marqués par la bohème et l'ivresse : Utrillo, Poulbot, ainsi que Georges Kars, artiste tchèque installé à Montmartre dont Utrillo célèbre la peinture à travers ce sonnet.
Utrillo adresse ces vers en 1928 à Francisque Poulbot, ancien camarade du lycée Rollin devenu dessinateur renommé, goguettier et fondateur de la République de Montmartre. Poulbot croqua le peintre à de nombreuses reprises dans ses chères rues montmartroises, pinceau dans une main et bouteille dans l'autre, la silhouette du Sacré-Cœur veillant sur cette âme damnée à l'ascendance incertaine. Ils séjournèrent tous deux à différentes périodes au 12 rue Cortot, mythique adresse de la Butte, devenue musée de Montmartre. L'année de l'envoi de ce sonnet, Utrillo peint une superbe gouache représentant la maison de Poulbot avenue Junot, en plein cœur de ce « bidonville de la Bohème » dont les œuvres d'Utrillo capturent le charme aujourd'hui disparu.  
Connu pour sa peinture, Utrillo trouve cependant dans la poésie une forme de rédemption à ses épisodes de folie éthylique. Considéré par ses amis comme un « bâtisseur de sonnets ou de quatrains dithyrambiques », ses vers feront l'objet d'un article élogieux de Félix Fénéon. Utrillo fait également appel à la poésie pour célébrer ses voisins artistes montmartrois. Il écrit ce poème en l'honneur du peintre tchèque Georges Kars, en remerciement d'un saisissant portrait de lui exposé à la galerie Berthe Weill :
« [...] Qu'il me soit donc ici permis en compagnon
Sincère et noble et pur, en non troubleur en rond,
Sur cet Art pictural, d'émettre un trait austère,
Georges Kars, en ce lieu de digne réunion,
Rue Laffitte, chez Weill, de l'art porte-fanion,
S'affirme en ses tableaux inventif et sincère... »
Kars s'était établi à Montmartre en 1908 et passa de nombreux étés à Cadaquès avec sa femme en compagnie d'Utrillo et de sa mère, Suzanne Valadon. A travers ces vers dédiés aux lignes pures de « son ami et confrère » Kars, Utrillo célèbre l'indépendance et la personnalité picturale émancipée de tout mouvement artistique, qui le caractérisent lui-même : peintre autodidacte, il s'affranchit ici de l'académisme et même des avant-gardes d'autrefois, désormais copiées et remaniés à outrance. Il cite tour à tour la révolution impressionniste incarnée par l'atelier Cormon que fréquenta Van Gogh, mais également Camille Corot, ainsi que le cubisme et le futurisme, devenus « de bon ton » en cette fin des années vingt :
« Lors ! en France, il est dit que tout peintre en renom
Digne des traditions, ou Corot ou Cormon,
Ou de tout autre esprit quelque peu réfractaire,
CUBISTE OU FUTURISTE IL S'IMPOSE ET S'AVERE...

AUX GENS DE PUR SNOBISME et adulant son nom,
Par de vains procédés il fausse le bon ton,
S'inspirant et des goûts et du Tendre et Sévère
Et tous fats pré[ju]gés chers aux sots, sur la terre [...] »

Ce monumental ouvrage rétrospectif du "peintre de Montmartre" enrichi de ses vers manuscrits et accompagné des textes de Francis Carco, concentre l'âme artistique de la Butte - il forme une ode à ce quartier perché au sommet de Paris qui vit naître tant de créations littéraires et picturales intemporelles. L'exemplaire est établi dans une somptueuse reliure d'art signée par l'une des figures montantes de la reliure contemporaine française.

Estampe originale d'Henri de Toulouse-Lautrec de la série Le Café-Concert, éditée par les Publications de l'Estampe Originale. Très rare et belle lithographie faisant partie des 500 épreuves originales tirées sur vélin par l'imprimerie d'Edouard Ancourt. Quelques petits manques de papier angulaires
Portrait par Toulouse-Lautrec d'Aristide Bruant, immense figure du music-hall de la Belle Epoque et proche ami de l'artiste, à qui il commanda des affiches de cabaret restées célèbres. Chansonnier, acteur et interprète, il acquiert sa renommée au Chat Noir avant de monter son propre cabaret, le Mirliton. Montorgueil dans sa préface à la présente série de lithographies, ne tarit pas d'éloges sur le maître incontesté de la chanson réaliste : « M. Bruant, doué d'une vigueur d'expression peu commune, et d'une originalité évidente, a pu condenser, en des chansons d'une belle allure populaire, l'âme complexe et louche des fauves. ». Lautrec croque ici Bruant dans son accoutrement et son expression typique : « Veste de velours ; gilet breton, foulard cramoisi et feutre à bords géants, dont tombaient ses cheveux plats. [...] les mains dans les poches et le regard durement dédaigneux ».
Véritable ode au café-concert, cette série réalisée par Toulouse-Lautrec et Henri-Gabriel Ibels capture l'essence de la vie parisienne et le dynamisme de ses nuits. Les planches étaient accompagnées d'une préface de l'écrivain Georges Montorgueil chantant les louanges de ces établissements injustement méprisés, qu'il qualifie de « toniques pour la vie moderne ». Bien loin de l'atmosphère empesée des salles de théâtre ou de concert, ces lieux du « sans-gêne » prennent un essor considérable à la Belle Epoque et lancent des artistes d'une remarquable modernité.
Les deux peintres dressent ici le portrait des vedettes de cabaret les plus célèbres de l'époque, dans le mouvement de leur « chorégraphie épileptique » ou la grâce de leurs poses. Les grands noms des cafés-concerts, dont Jane Avril, Yvette Guilbert - devenue muse de Toulouse-Lautrec - ou Aristide Bruant apparaissent sous des traits francs et assurés, inspirés des gravures sur bois japonaises. En filigrane, l'influence de l'impressionnisme est également palpable ; Toulouse-Lautrec figurant d'ailleurs régulièrement au salon des Indépendants depuis 1889. Il y livre sa vision du Tout-Paris, allant des salons de la haute société aux bordels de la capitale, en passant par les cabarets dont le Moulin Rouge, pour qui il réalise une affiche restée célèbre. Autre maître de l'affiche et du dessin, Ibels aura plusieurs collaborations avec les éditions de l'Estampe Originale, dont une série de dessins sur le cirque et réalise en parallèle de nombreuses illustrations pour des journaux populaires, dans un style vigoureux et incisif.
Rare estampe en bel état de conservation, qui renvoie aux fastes du "Paris by night fin de Siècle".

Edition originale, rare, illustré de 25 plans dépliants de tailles différentes. Chaque tome possède une pagination multiple correspondant aux divers quartiers décrits, entre 2 et 5 parties. Une page de titre gravée générale répétée 5 fois.
Reliure en plein veau blond d'époque. Dos à nerfs orné de 4 caissons fleuronnés, roulette en queue et tête. Pièce de titre en maroquin rouge, pièce de tomaison en maroquin vert. Tome I : Coiffe de queue avec manques de cuir. Un manque en tête. Mors en queue ouverts et déudés. Plats très épidermés avec larges manques de cuir laissant apparaître le carton. Un coin émoussé. Tome II : Manque en tête. Coiffe de queue élimée. Epidermures le long des mors et de bordures, et sur le plat inférieur. 3 coins émoussés, un coin replié. Tome III : Coiffe de tête arrachée. Manques aux mors en tête. Un coin émoussé, les autres épidermés. Epidermures le long des mors. Tome IV : 2 coins émoussés. Epidermures le long des mors. Tome V : Un manque en tête, idem en queue. Epidermures. 2 coins émoussés. Quelques plans avec déchirures au dépliage. Ensemble au papier frais. Malgré les défauts multiples annoncés, ensemble de bel aspect dans une reliure de qualité.
Reconnu comme l'un des personnages les plus importants et parmi les plus exigeants de la critique historique et archéologique parisienne du XVIIIe siècle, le Sieur Jaillot s'écarte des chemins tracés par ses prédécesseurs dont il fait l'éloge dans son discours préliminaire, et verse dans une science nouvelle à laquelle l'inclinait une tradition familiale de cartographes, la topographie historique. Tentant de reconstituer de façon lisible la transformation des rues et les changements dans la ville de Paris, il se rend rapidement compte que le seul mode de la cartographie constitue une impasse. C'est de cette impasse que naquit son travail de recherches basé sur les archives, rédigeant ce qu'il était impossible de rendre uniquement par le dessin.

Edition originale illustrée de 15 gravures originales en taille douce, dont 10 en couleurs, de Maurice de Vlaminck, un des 250 exemplaires numérotés sur vélin d'Arches.

L'ouvrage est également illustré de 2 portraits d'Amedeo Modigliani représentant Maurice de Vlaminck et sa femme.

Reliure en plein maroquin vert Empire, dos à deux gros nerfs se prolongeant en triangles et à froid sur les plats, dos ornés de trois losanges dorés avec titre frappé à l'or et séparé par une barre dorée transversale, gardes et contreplats de papier marbré,  encadrement de triples filets dorés sur les contreplats, couvertures et dos conservés, tête dorée, étui bordé de maroquin vert Empire, plats de papier marbré, reliure de l'époque signée des ateliers C. Muller, relieur nancéen.

Signature manuscrite de Maurice de Vlaminck au crayon de papier en dessous de son portrait en frontispice.

Dos légèrement assombri, sinon bel exemplaire.

Edition originale, un des 650 exemplaires numérotés sur Japon impérial.
Ouvrage illustré de 17 compositions originales en couleurs de Charles Jouas.
Agréable exemplaire malgré de légères rousseurs marginales sans gravité sur le premier plat.

Edition originale, un des 50 exemplaires numérotés sur Hollande, seuls grands papiers après 3 Chine et 5 Japon.
Reliure en demi chagrin noir, dos à cinq nerfs, plats de papier peigné, gardes et contreplats de papier marbré.
Bel exemplaire malgré la tranche supérieure légèrement ombrée.

Edition illustrée de 15 aquarelles originales de Chas Laborde, un des 450 exemplaires numérotés sur vélin.
Reliure en demi maroquin bleu à coins, dos très légèrement assombri à quatre nerfs sertis de filets dorés et orné de quadruples caissons dorés et d'un cinquième caisson agrémenté d'un listel de maroquin mosaïqué rouge, date dorée en queue, encadrement de filets dorés sur les plats de papier à effet moiré, gardes et contreplats du même papier, tête dorée, couvertures et dos conservés, reliure signée Paul Saschel
Agréable exemplaire joliment établi dans une reliure mosaïquée.

Edition illustrée de 80 bois originaux de Sylvain Sauvage, un des 1100 exemplaires numérotés sur vergé gothique.
Reliure en demi chagrin maroquiné marron à coins, dos légèrement éclairci à cinq nerfs sertis de filets dorés et orné de doubles caissons dorés et décorés, plats de papier marbré, gardes et contreplats de papier à la cuve,  couvertures et dos conservés, tête dorée, reliure signée Barbance successeur d'Yseux-Simier.
Agréable exemplaire joliment établi.

Edition illustrée de 41 eaux-fortes originales d'Auguste Lepère, dont un frontispice, 20 en-têtes, 20 culs-de-lampe ainsi que 20 lettrines historiées imprimées en deux couleurs
L'ouvrage est imprimé à 250 exemplaires numérotés sur vélin du Marais justifiés par l'éditeur.
Reliure en demi maroquin marron chocolat à coins, dos à cinq nerfs, date dorée en queue, plats de papier marbré, gardes et contreplats de papier caillouté, couvertures et dos conservés, tête dorée sur témoins, reliure de l'époque signée Stroobants.
Quelques petites rousseurs affectant essentiellement les derniers feuillets en tête.
Agréable exemplaire parfaitement établi.

Lithographie originale en noir et blanc, en deuxième état, pour Le Charivari, imprimée sur papier fort. Signée sur la planche. 
Delteil, 830
Rousseurs sur les marges et déchirure sur le bas de la marge droite.

Lithographie originale réhaussée en couleurs et gommée, en troisième état, pour Le Charivari, imprimée sur papier fort.
Delteil, 845
Planche uniformément ombrée.

Lithographie originale réhaussée en couleurs et gommée, en troisième état, pour Le Charivari, imprimée sur papier fort.
Delteil, 827
Planche uniformément ombrée.

Rare lithographie originale en manière de sanguine, exécutée par Paul-César Helleu pour L'Estampe Moderne, série numéro 20 publiée en décembre 1898.
Une des 50 épreuves de grand luxe tirées sur Japon à grandes marges, papier vélin contrecollé sur Japon, signature de l'artiste dans la planche, timbre à sec de l'éditeur représentant un profil d'enfant en marge inférieure, tampon numéroté du tirage de luxe au dos ; gravure précédée d'une serpente légendée du nom de l'artiste, du titre, et d'un extrait d'oeuvre.
Lithographie inspirée d'un extrait de Nos parisiennes d'Alfred Labarre, reproduit sur la serpente de l'estampe.
Magnifique publication mensuelle française éditée entre mai 1897 et avril 1899, L'Estampe moderne se constitue de chromolithographies inédites qui, contrairement à d'autres revues comme Les Maîtres de l'Affiche et tel qu'il est stipulé sur les serpentes, ont été réalisées spécialement par chaque artiste pour la revue. Ce sont ainsi 100 estampes qui paraissent au total, couvrant les courants artistiques majeurs de la fin du XIXème siècle : Symbolisme, Art Nouveau, Préraphaélites, Orientalistes et Belle Époque. Chaque livraison de quatre estampes est tirée à 2000 exemplaires vendus 3,50F et 100 sur papier Japon proposés à 10F. Henri Piazza prévoit également un tirage confidentiel de très grand luxe : 50 exemplaires sur Japon à grandes marges et 50 en noir sur Chine au prix considérable de 30F.  
Cette estampe d'un beau format est superbement imprimée sur le plus prestigieux des papiers : le Japon. Epais, soyeux, satiné et nacré, il contribue à faire de chaque page une œuvre à part entière. Sa qualité d'absorption de l'encre et son affinité avec les couleurs en font également le support idéal de ces très belles lithographies.
L'intérêt des collectionneurs français pour les affiches artistiques s'amplifie au début des années 1890. Octave Uzanne, pour qualifier cette fièvre invente le terme d'« affichomanie ». L'affiche, à l'origine populaire et placardée dans les rues de la capitale, devient alors objet d'art et son support éphémère se fait précieux et voué à la conservation.
Piazza décide de soustraire l'affiche à sa vocation publicitaire et de l'élever au rang d'œuvre d'art à part entière au même titre que le livre illustré de luxe. Il compose ainsi une collection prestigieuse d'œuvres entièrement originales, par les artistes européens les plus en vue du moment :  Georges de Feure, Eugène Grasset, Henri Detouche, Emile Berchmans, Louis Rhead, Gaston de Latenay, Lucien Lévy-Dhurmer, Gustave-Max Stevens, Charles Doudelet, Hans Christiansen, Henri Fantin-Latour, Steinlen, Ibels, Engels, Willette, Henri Meunier, Evenepoël, Bellery-Desfontaines, Charles Léandre, etc.
Bel exemplaire.

Deux manuscrits autographes complets, sur cinq feuillets perforés, de 46 lignes pour le premier et de 52 lignes pour le second, rédigés à l'encre bleue, de la chanson intitulée "Place Blanche" qui connait deux versions intitulées toutes deux "Place Blanche" mais dont le texte varie : la première débutant par "J'étais allé dimanche me promener" et la seconde par "Les amoureux l'dimanche vont deux par deux".
Chaque manuscrit que nous possédons correspond à l'une des deux versions et sont abondamment corrigés, raturés et retravaillés tout en restant conformes avec l'état définitif de la chanson.
Nous joignons, sur deux feuillets perforés (un encollé sur un carton souple), un tapuscrit complet pour chaque version de "Place Blanche".
Sont aussi joints la partition imprimée de cette chanson pour chaque instrument, une autre partition de la chanson ainsi qu'un tapuscrit de l'adaptation américaine de "Place Blanche" et ces quelques mots manuscrits de la traductrice, rédigés, à l'encre rouge à l'adresse de Boris Vian : "Serai Paris mardi. Qu'en penses-tu Bobo, moi ça me plait beaucoup.  Dis-moi vite. Merci Nicole."
Bel ensemble de cette chanson qui fut écrite en 1956 et dont la musique fut composée par Henri Salvador.
Provenance : Fondation Boris Vian.

Edition illustrée de 10 portraits hors-texte des actrices les plus célèbres du temps par Alexandre Lacauchie.
Reliure  en demi veau rouge, dos à cinq nerfs ornés de guirlandes et de doubles caissons dorés, quelques éraflures notamment sur la coiffe supérieure, plats de papier marbré, gardes et contreplats de papier à la cuve, un petit accroc sans gravité sur la tranche supérieure, reliure de l'époque.
Agréable état intérieur sans rousseur.

Nouveau tirage des six planches gravées sur vergé par Duclos d'après la rarissime série dessinée et gravée au burin par Augustin de Saint-Aubin, inialement publiée vers 1770.
Les 6 planches représentent les différents jeux auxquels s'adonnaient les jeunes enfants à Paris à la fin du XVIIIe siècle : le sabot, le coupe-tête, la fossette ou le jeu de noyaux, la toupie et la corde, la dernière planche illustrant la sortie du collège où l'on voit des enfants sauter, courir, danser.
Notre série est présentée sous une chemise à lacets en plein chagrin rouge comportant quelques frottements sur les plats, coins émoussés, étiquette de rangement de bibliothèque encollée en pied du second plat, tampon imprimé de collection en pied du verso du premier plat.
Rare.

Edition originale.
Reliure en demi chagrin rouge, dos à quatre nerfs sertis de filets dorés et orné de triples caissons dorés aux centres desquels figurent une étoile dorée, plats de cartonnage rouge marginalement décolorés, gardes et contreplats de papier caillouté, reliure de l'époque.
Quelques rousseurs.
Très rare exemplaire bien complet de ses 46 planches gravées hors-texte et de ses 4 cartes dépliantes en fin de volume.

Troisième édition.
Légers manques angulaires sans gravité sur le dos et les plats, tampon imprimé de biblophile en guise d'ex-libris sur la page de faux-titre.

Edition originale imprimée à 350 exemplaires numérotés, le nôtre un des 300 exemplaires numérotés sur vergé.
Ouvrage illustré d'une vignette.
Plats légèrement et marginalement insolés sans gravité, sinon agréable exemplaire.

Nouvelle édition en partie originale.
Reliures à la bradel en pleine percaline vert olive, dos lisses ornés de motif floraux dorés, doubles filets, dates, lieux et noms de l'éditeur dorés en queues des dos, pièces de titre de maroquin vert, couvertures conservées.
Quelques petites rousseurs sans gravité.
Agréable exemplaire.

Edition originale.
Reliure en demi percaline vert bouteille, dos lisse orné d'un fleuron doré, pièce de titre de chagrin rouge comportant quelques frottements, plats de cartonnage vert, coins émoussés, couvertures conservées, reliure de l'époque.
Rare.
Agréable état intérieur.

Edition originale et premier tirage des illustrations.
Reliure de l'éditeur en pleine percaline vert olive, dos lisse  muet, premier plat décoré d'une scène équestre, gardes et contreplats de papier bleu, tranches rouges.
Illustrations in et hors-texte en noir et en couleurs de Crafty.
Très rares rousseurs.
Bel exemplaire malgré la coiffe supérieure très légèrement frottée sans aucune gravité et un petit accroc en pied du premier plat.
Nous joignons la jaquette de l'ouvrage en mauvais état.

Edition originale.
Reliure de l'éditeur en plein cartonnage, dos lisse, exemplaire complet de sa jaquette illustrée.
Texte de Max-Pol Fouchet, illustration photographique de Robert Doisneau.
Agréable exemplaire.

Edition originale, un des 230 exemplaires numérotés sur vélin blanc, le nôtre un des 30 hors commerce, seuls grands papiers.
Envoi autographe signé d'André Salmon à René Jouglet : "... ce livre donné par son admirateur, un jour d'une fête de l'amitié..."
Ouvrage illustré d'un frontispice et de bandeaux de Savignac.
Bel exemplaire.

Édition originale et premier tirage des 320 gravures sur bois. Publication des 4 volumes de 1846 à 1848, ce qui explique qu'on les trouve séparément.
Contributions de Théophile Gautier, Laurent-Jan, Léon Gozlan, Auguste Lireux et Jules Hetzel sous le pseudonyme de P.-J. Stahl entre autres.
Reliures en demi chargin noir d'époque. Dos à faux nerfs plats orné de caissons décorés. Titres et tomaisons dorés. Tranches dorées. Filets d'encadrement à froid sur les plats. A. Gaillard en queue. Roulettes sur les nerfs. Très beau papier de garde or et gris. Pâles rousseurs éparses sur un papier bien blanc.
Ouvrage illustré d'un frontispice général, de 14 vignettes dont une répétée et 320 planches, l'ensemble gravé sur bois.
Références : Vicaire, III, 953-955 ; Brivois pp.168-171 ; Carteret, III-260-264.
"Ouvrage important, présentant une oeuvre originale dessinée à nouveau par l'artiste d'après ses lithographies ; l'ensemble donne bien une idée du talent de Gavarni et des moeurs de son temps.
Cet ouvrage est fort rare en belle condition." Carteret.

Edition originale consistant en un album de 27 estampes coloriées ou en noir in ou hors-texte, la plupart numérotées et justifiées par Adlen, un des 243 exemplaires numérotés sur offset Sirène du Marais.
Quelques petites rousseurs affectant principalement les tous premiers et tous derniers feuillets.
Notre exemplaire est bien complet des 27 estampes qu'il doit contenir, et non 25 comme erronément annoncé à la justification du tirage.
Texte de Serge.
Envoi autographe daté et signé d'Adlen à Armand Lanoux en dessous de la justification du tirage.

Rarissime bulletin dépliant de souscription pour l'arbre de Noël des enfants de la République de Montmartre, surnommés les "petits poulbots", datant de l'année 1929.
Sur le premier plat, figure une belle estampe originale signée Francisque Poulbot représentant deux petits enfants devant la cheminée, et légendée "-Pleure pas, y a notre arbre de Noël au mois de Janvier". Sur le second plat, une seconde estampe donne le lieu du rendez-vous : un enfant chuchote à un autre "ça sera à Médrano".
Dans l'esprit de la Commune de Paris, la République de Montmartre fut créée en 1921 par les artistes parisiens Joé Bridge, Adolphe Willette, Jean-Louis Forain, Francisque Poulbot, Maurice Neumont, Louis Morin, Maurice Millière, Raoul Guérin et Jules Depaquit. Ses fêtes et banquets, souvent organisés dans les lieux mythiques de Montmartre (Moulin de la Galette, cirque Médrano, Moulin Rouge) eurent pour but de souder la communauté montmartroise par l'entraide et la sociabilité. 

Rare et esthétique témoignage du traditionnel "Arbre de Noël" des enfants défavorisés de la République de Montmartre, qui se déroulait non pas en décembre mais en janvier. 

Rare invitation à la réunion préparatoire organisée par le club Hydropathes, le dimanche 28 décembre 1919, "pour convenir des préparatifs de la cérémonie du quarante-et-unième anniversaire de la fondation de notre société". L'événement se tint "à la salle Berlitz (41, boulevard des Italiens). Une mention manuscrite en partie inférieure indique le nom de l'invité. 
Pli horizontal au centre du document. 

Dessin original du peintre et dessinateur Georges Tournon, au fusain rehaussé de gouache, signé "G. Tournon Jardin des plantes Paris 1932".
"Georges Tournon devait être un artiste parisien qui avait acquis une dextérité certaine dans l'art de croquer le petit peuple de la rue. Il avait une réelle prédilection pour repérer et dessiner d'après-nature des personnages de la misère d'entre les deux guerres. Clochards recroquevillés par le froid et la faim, couples de vieux assis sur un banc, vagabonds errants... il associait à ces exclus « au bout du rouleau », des vendeurs de « quasi-rien », qui, contre quelques sous, cédaient aux passants des fleurs, du mimosa, des plumeaux... ou jouaient de l'orgue de barbarie portatif à la sonorité si déchirante qu'on ne l'oublie pas une fois qu'on l'a entendue." (Elisabeth Poulain)

Edition illustrée de 10 compositions originales à l'eau-forte d'Edouard Chimot, un des 25 exemplaires numérotés sur Japon impérial, tirage de tête.
L'ouvrage est également illustré d'ornements typographiques de Paul de Pidoll.
Agréable exemplaire à toutes marges.
Le premier cahier a tendance à se débrocher légèrement.
Notre exemplaire, à l'instar de tous les exemplaires imprimés sur Japon impérial, comporte bien une suite des 10 compositions originales d'Edouard Chimot en triple état.

Edition originale, un des 150 exemplaires numérotés sur vergé, le nôtre non justifié, seul tirage après 1 Chine, 10 Japon et 20 Hollande.
Rare et agréable exemplaire.
Ouvrage illustré de 3 dessins de Benjamin Péret et, en frontispice, d'une pointe-sèche originale sur Chine de Max Ernst, la seule qu'ait gravé l'artiste.
Bel envoi autographe signé de Benjamin Péret à Jacques Viot : " A Jacques Viot qui sonne utile tous les jours en jetant des assiettes à la tête des agents."

Edition originale, un des 40 exemplaires numérotés sur vélin pur fil, seuls grands papiers.
Deux ex-libris encollés sur une garde.
Agréable exemplaire.

Edition originale, un des 1000 exemplaires numérotés sur alfa, seuls grands papiers. 
Ouvrage illustré, en frontispice, d'un bois gravé de Victor Lefebvre.
Dos et plats légèrement et marginalement insolés et décolorés, sinon agréable exemplaire.
Envoi autographe signé de Claude Seignolle à son ami Pierre Levêque : "... de la part de Serge Hutin."

Estampe originale d'Henri-Gabriel Ibels, de la série Le Café-Concert éditée par les Publications de l'Estampe Originale. Très rare et belle lithographie faisant partie des 500 épreuves originales tirées sur vélin par l'imprimerie d'Edouard Ancourt.
Portrait par Ibels de l'acteur, auteur et compositeur Eloi Ouvrard, inventeur du comique troupier. Ce « pantomime des doigts » fut le premier à exploiter l'édit de 1891 autorisant les acteurs à porter l'uniforme militaire sur scène et mimer l'attitude martiale des troupes françaises. Cet acteur « dont les doigts sont dotés d'une curieuse puissance de raisonnement » (Montorgueil) fascina et hypnotisa la foule de spectateurs des cabarets par ses mimiques et ses centaines de chansons.
Véritable ode au café-concert, cette série réalisée par Toulouse-Lautrec et Henri-Gabriel Ibels capture l'essence de la vie parisienne et le dynamisme de ses nuits. Les planches étaient accompagnées d'un pamphlet de l'écrivain Georges Montorgueil chantant les louanges de ces établissements injustement méprisés, qu'il qualifie de « toniques pour la vie moderne ». Bien loin de l'atmosphère empesée des salles de théâtre ou de concert, ces lieux du « sans-gêne » prennent un essor considérable à la Belle Epoque et lancent des artistes d'une remarquable modernité.
Les deux peintres dressent ici le portrait des vedettes de cabaret les plus célèbres de l'époque, dans le mouvement de leur « chorégraphie épileptique » ou la grâce de leurs poses. Les grands noms des cafés-concerts, dont Jane Avril, Yvette Guilbert - devenue muse de Toulouse-Lautrec - ou Aristide Bruant apparaissent sous des traits francs et assurés, inspirés des gravures sur bois japonaises. En filigrane, l'influence de l'impressionnisme est également palpable -  le style prenant un élan à la fin du siècle. Toulouse-Lautrec figure d'ailleurs régulièrement au salon des Indépendants depuis 1889 et y livre sa vision du Tout-Paris, allant des salons de la haute société aux bordels de la capitale en passant par les cabarets dont le Moulin Rouge, pour qui il réalise une affiche restée célèbre. Autre maître de l'affiche et du dessin, Ibels aura plusieurs collaborations avec les éditions de l'Estampe Originale, dont une série de dessins sur le cirque et réalise en parallèle de nombreuses illustrations pour des journaux populaires, dans un style vigoureux et incisif.
Rare estampe en parfait état de conservation, qui renvoie aux fastes du "Paris by night fin de siècle".

Nouvelle édition, un des exemplaires imprimés sur Hollande dont il n'est fait nulle mention.
Ouvrage illustré d'un frontispice dessiné par Louis-Edouard Fournier.
Dos et plats uniformément insolés, une claire mouillure marginale sur le premier plat, agréable état intérieur.

Edition originale.
Reliure en demi basane bleu nuit, dos à quatre nerfs orné de fleurons dorés, plats de papier marbré comportant des éraflures, gardes et contreplats de papier à la cuve, reliures de l'époque.
Ouvrage illustré de 70 figures dans le texte, de 14 portraits en phototypie ainsi que de 2 plans dépliants et 6 planches graphiques en couleurs en fin de volume.
Préface d'Alexandre Lacassagne.
Quelques rousseurs affectant principalement les tranches.
Rare.

Edition originale sur papier courant.
Précieux envoi autographe signé de Jules Romains ; "A Henri Matisse avec la sympathie et l'admiration de Jules Romains."
Dos fendillé comportant de petites restaurations, deuxième plat légèrement sali.
 

Edition originale sur papier courant.
Envoi autographe signé de Francis Carco à François Mauriac : "...avec ma bien fidèle et toujours "jeune" admiration..."
Une pâle mouillure en pied du dos légèrement insolé.

Nouvelle édition qui est conforme à celle de 1851 corrigée par Eugène Sue.

Reliures en demi chagrin bleu marine, dos légèrement décolorés à cinq nerfs orné de motifs floraux dorés, plats de papier marbré, gardes et contreplats de papier bleu, certains coins émoussés. Quelques petites rousseurs.

Agréable exemplaire établi dans une charmante reliure uniforme.

Edition originale, un des 100 exemplaires numérotés sur Hollande et justifés par l'auteur, seuls grands papiers.
Reliure à la bradel en demi percaline vert sapin, dos lisse, date et double filet dorés en queue, pièce de titre de chagrin rouge comportant de petites éraflures, deux accrocs en tête du dos, plats de papier marbré, couvertures conservées, reliure de l'époque signée de Pierson.
Envoi autographe signé de Lorédan Larchey à Jules Richard.
Ex-libris de René Millaud gravé par Henry Chapront encollé sur un contreplat.
Agréable exemplaire quasi exempt de rousseur.

Edition originale et premier tirage du titre gravé sur bois et des 18 hors-texte gravés sur acier.
Reliure romantique en percaline noire de l'éditeur, dos lisse richement orné d'arabesques dorées, encadrement d'un double filet à froid sur les plats, plats ornés d'un décor d'arabesques doré, tranches dorées. 
Rousseurs.
Beau cartonnage romantique d'une grande fraîcheur.
Ex-libris Pasque. GR.

Gravure originale. Vue d'optique rehaussée en couleurs à l'aquarelle, représentant une vue de la Porte Saint Martin prise du boulevard Saint Denis.
Les vues d'optique, également appelées vues, perspectives ou encore "mondo nuovo", sont des gravures très en vogue entre la fin du XVIIIe et le début du XIXe siècle. Elles étaient destinées à être observées à travers un jeu de plusieurs miroirs ou par le moyen d'un Zygrascope, instrument constitué d'un miroir et d'une lentille. Les vues d'optique peuvent être considérées comme les précurseurs des images en trois dimensions et des stéréoscopes qui connurent un vif succès dès le XIXe siècle. Les vues d'optique semblent apparaître dans les années 1740 et sont des divertissements de salon. Le procédé s'est développé d'abord à Paris, puis Londres et enfin en Allemagne et s'attachait à représenter - de manière idéalisée - les plus célèbres panoramas et paysages d'Orient et d'Occident.
Belle planche aux couleurs fraîches.

Edition originale, un des exemplaires du service de presse.
Précieux envoi autographe signé de Patrick Waldberg à Maurice Blanchot.
Trois petites taches en tête du premier plat.

Edition originale. Contributions de J. Noury, Y. Blanc, L. de Gonzague-Frick, J. Larivière entre autres. Rare et bel exemplaire.

Edition illustrée de 103 peintures, aquarelles et dessins d'Yves Brayer, un des exemplaires numérotés.
Texte de Pierre Mac Orlan.
Bel exemplaire complet de sa chemise et de son étui.

Edition de la bibliothèque de La Pléiade imprimée sur papier Bible.
Reliure éditeur en plein mouton grainé vert, tête bleue, dos lisse orné de filets dorés.
Bel exemplaire complet de son rhodoïd et de sa jaquette, l'étui est manquant. 

Edition originale sur papier courant.
Une petite déchirure en pied du premier plat et sur les feuillets suivants, décharges de papier adhésif en têtes et en pieds des gardes.
Précieux envoi autographe daté et signé de Gérard Bauer à Léon-Paul Fargue : "... pour lire au grand écart..."
 

Edition de l'année de l'originale, fantaisiste mention de soixantième édition.
Petits manques angulaires sur la première garde.
Précieux envoi autographe signé de Raymond Queneau à Pierre Klossowski.
 

Edition originale, un des exemplaires du service presse.
Petits manques et mors fendus en pied du dos, une pliure transversale sur le premier plat.
Envoi autographe signé de Marcel Aymé à Luc Vincent.
 

Edition originale sur alfa avec la justification des initiales de l'auteur.
Ouvrage illustré d'un portrait photographique de l'auteur en frontispice.
Bel exemplaire en dépit d'une petite trace de pliure en tête et en pied du premier plat.
Provenance : de la bibliothèque de François Bouchet avec son timbre à sec en marge basse de la première garde.

Edition originale pour laquelle il n'a pas été tiré de grands papiers et illustrée de photographies de Martin Monestier.
Agréable exemplaire.
Envois autographes signés de René Fallet et Martin Monestier à Michel Dunois.
 

Edition originale.
Agréable exemplaire.
Une étiquette de rangement de bibliothèque en tête du dos, tampon imprimé de bibliophile en guise d'ex-libris en pied de la page de faux-titre.
Ouvrage illustré de 15 hors-texte d'après les eaux-fortes originales de Lucien M. Gautier, préface d'Adolphe Willette.
Envois autographes signés de l'éditeur Henri Jouve et de Jean Emile-Bayard à leur ami monsieur L'Esprit.

Edition originale.
Reliure à la bradel en demi percaline turquoise, dos lisse orné d'un motif floral doré, date et double filet dorés en queue, pièce de titre de chagrin rouge comportant des frottements, plats de papier marbré, couvertures conservées, reliure de l'époque.
Gardes ombrées.
Lettre-préface de Lorédan Larchey.
Envoi autographe signé de Charles Sellier à monsieur Keck.
 

Edition originale sur papier courant, il n'a été tiré que 50 Hollande.
Couverture illustrée par Henriot qui comporte une petite tache, une déchirure  en pied du dos.
Exemplaire complet du catalogue de l'éditeur in-fine.
Rare.

Edition originale, un des 1000 exemplaires numérotés sur vergé de Rives.
Ouvrage illustré, en frontispice, d'un portrait de l'auteur par Lucien Madrassi et de pointes sèches originales hors-texte de Jacques Boullaire.
Agréable exemplaire.

Edition illustrée de 14 bois originaux de Louis Jou et imprimée à 300 exemplaires numérotés sur B.F.K. de Rives.
Traces de frottements et taches en marges de l'étui.
Agréable exemplaire.
L'ouvrage est également illustré de trente photographies en noir et blanc et sous serpentes de Max-Del.

Edition originale, un des 20 exemplaires numérotés sur Japon, tirage de tête.
Reliure en demi maroquin rouge à coins, dos à cinq nerfs sertis de pointillés dorés et orné de doubles caissons dorés et décorés, date dorée en queue, petits frottements sur certains nerfs et en têtes et en pieds des mors, encadrement de filets dorés sur les plats de papier marbré, gardes et contreplats de papier à la cuve, toutes tranches dorées.
Ouvrage illustré de 36 gravures sur bois et fac-similé de dessins originaux conservés aux archives de l'Opéra.

Rarissime prospectus pour le banquet de la République de Montmartre, organisé au Moulin de la Galette le 6 novembre 1931. 
En partie supérieure, figure une belle estampe originale signée Francisque Poulbot représentant les citoyens de la République de Montmartre rentrant de vacances.
Dans l'esprit de la Commune de Paris, la République de Montmartre fut créée en 1921 par les artistes parisiens Joé Bridge, Adolphe Willette, Jean-Louis Forain, Francisque Poulbot, Maurice Neumont, Louis Morin, Maurice Millière, Raoul Guérin et Jules Depaquit. Ses fêtes et banquets, souvent organisés dans les lieux mythiques de Montmartre (Moulin de la Galette, cirque Médrano, Moulin Rouge) eurent pour but de souder la communauté montmartroise par l'entraide et la sociabilité. 
 

Edition originale, un des 25 exemplaires numérotés sur Arches.
Agréable exemplaire à toutes marges.

Edition originale sur papier courant, le nôtre justifiés hors commerce au colophon.
Bel exemplaire.
Bel envoi autographe daté et signé de Gilbert Lascault à Marc et Huguette Le Bot : " ... ces arrondissements avec bijoutiers obèses, légumières, serpents endormis..." enrichis d'un laconique et humoristique envoi autographe signé de Pierre Alechinsky : "Au (sic) mêmes, de même."
 

Edition originale, un des 50 exemplaires numérotés sur Hollande, seuls grands papiers.
Agréable exemplaire en dépit d'une petite mouillure claire en pied du dos.
Ouvrage illustré de planches photographiques hors-texte.

Edition ornée d'illustrations originales en couleurs de Pierre Rousseau, un des 750 exemplaires numérotés sur vélin de Rives.
Agréable exemplaire.

Edition originale imprimée sur vélin d'Arches et illustrée de 26 planches originales à l'encre de Chine de Carlègle. 
Préface de Léo Larguier.
Deux manques et deux déchirures en tête et en pied du dos, rousseurs et pâles mouillures angulaires sur les plats et les gardes.
Agréable état intérieur sans rousseur.

Edition définitive, un des 150 exemplaires numérotés et justifés par Aristide Bruant sur Japon, seuls grands papiers.
Reliure en demi maroquin noir, dos à cinq nerfs, plats de papier à effet moiré, gardes et contreplats de papier noir, couvertures illustrées par T.A. Steinlen conservées, tête dorée sur témoins, reliure signée de P. Goy & C. Vilaine.
Envoi autographe signé d'Aristide Bruant : "A notre ami Goron" agrémenté de ce quatrain autographe : "I'²m'aimait autant que j'l'aimais / Nous nous aurions quittés jamais / Si la police était pas faite / A la Villette."
Notre exemplaire est enrichi, en-dessous de l'envoi autographe d'Aristide Bruant, d'une belle aquarelle originale signée de Théophile Alexandre Steinlen représentant un apache conduit et encadré de deux gendarmes sous le regard de deux filles.
Ouvrage illustré de dessins de Théophile Alexandre Steinlen dont la couverture.

Edition originale, un des 75 exemplaires numérotés sur papier Roma jaune paille reservés à Edouard Champion, tirage de tête après 20 Japon et 20 Roma jaune de Naples.

Une tache de colle de fabrication en pied du dos, une petite déchirure recollée en tête du dos, agréable état intérieur.

Edition originale, un des 50 exemplaires numérotés sur Arches, tirage de tête.
Une petite ombre en pied de la dernière garde laissée par le signet de justification du tirage et non par un fantôme...
Bel exemplaire.

Edition originale sur papier courant, il n'a été tiré que 10 Hollande en grands papiers.
Reliure en demi maroquin sapin à coins, dos à cinq nerfs sertis de filets dorés orné de doubles caissons dorés agrémentés de motifs typographiques dorés, date dorée en queue, un accroc en tête d'une coupe, encadrement de filets dorés sur les plats de papier marbré, gardes et contreplats de papier à la cuve, tête dorée, reliure de l'époque signée Allo.
Agréable exemplaire dans une élégante reliure de l'époque.

Edition originale, un des 85 exemplaires numérotés sur pur fil, tirage de tête après 26 Hollande.
Dos légèrement insolé sans gravité, petites déchirures marginales sans manque sur les plats.
Rare exemplaire à toutes marges.

Edition originale, un des 23 exemplaires numérotés sur vélin bleu.
Envoi autographe signé de Maurice Donnay à son amie Louise Fayard.
Piqûres et déchirures marginales sur les plats, gardes marginalement tachées.

Gravure originale. Vue d'optique rehaussée en couleurs à l'aquarelle, représentant une vue du pont royal et du pont neuf à Paris.
Les vues d'optique, également appelées vues, perspectives ou encore "mondo nuovo", sont des gravures très en vogue entre la fin du XVIIIe et le début du XIXe siècle. Elles étaient destinées à être observées à travers un jeu de plusieurs miroirs ou par le moyen d'un Zygrascope, instrument constitué d'un miroir et d'une lentille. Les vues d'optique peuvent être considérées comme les précurseurs des images en trois dimensions et des stéréoscopes qui connurent un vif succès dès le XIXe siècle. Les vues d'optique semblent apparaître dans les années 1740 et sont des divertissements de salon. Le procédé s'est développé d'abord à Paris, puis Londres et enfin en Allemagne et s'attachait à représenter - de manière idéalisée - les plus célèbres panoramas et paysages d'Orient et d'Occident.
Une goutte d'eau a laissé une trace en haut à droite dans le bleu du ciel.
Belle épreuve aux couleurs très fraîches.

Gravure originale. Vue d'optique rehaussée en couleurs à l'aquarelle, représentant une vue du Panthéon.
Les vues d'optique, également appelées vues, perspectives ou encore "mondo nuovo", sont des gravures très en vogue entre la fin du XVIIIe et le début du XIXe siècle. Elles étaient destinées à être observées à travers un jeu de plusieurs miroirs ou par le moyen d'un Zygrascope, instrument constitué d'un miroir et d'une lentille. Les vues d'optique peuvent être considérées comme les précurseurs des images en trois dimensions et des stéréoscopes qui connurent un vif succès dès le XIXe siècle. Les vues d'optique semblent apparaître dans les années 1740 et sont des divertissements de salon. Le procédé s'est développé d'abord à Paris, puis Londres et enfin en Allemagne et s'attachait à représenter - de manière idéalisée - les plus célèbres panoramas et paysages d'Orient et d'Occident.
Une pâle mouillure dans le bleu du ciel à droite.
Belle planche aux couleurs fraîches.

Gravure originale. Vue d'optique rehaussée en couleurs à l'aquarelle, représentant une vue de la barrière des Gobelins ou d'Italie.
Les vues d'optique, également appelées vues, perspectives ou encore "mondo nuovo", sont des gravures très en vogue entre la fin du XVIIIe et le début du XIXe siècle. Elles étaient destinées à être observées à travers un jeu de plusieurs miroirs ou par le moyen d'un Zygrascope, instrument constitué d'un miroir et d'une lentille. Les vues d'optique peuvent être considérées comme les précurseurs des images en trois dimensions et des stéréoscopes qui connurent un vif succès dès le XIXe siècle. Les vues d'optique semblent apparaître dans les années 1740 et sont des divertissements de salon. Le procédé s'est développé d'abord à Paris, puis Londres et enfin en Allemagne et s'attachait à représenter - de manière idéalisée - les plus célèbres panoramas et paysages d'Orient et d'Occident.
Une bande de papier vient renforcer la planche en marge gauche.
Belle planche aux couleurs fraîches.

Edition originale, un des ex du service de presse numérotés sur vergé bouffant.
Signature de l'auteur, dos passé, une charnière recollée, sinon agréable exemplaire.

Edition originale. Contributions de J. de Lacretelle, F. Fagus, E. Zavie, H. Martineau, E. Pilon entre autres. Bel exemplaire malgré une pliure angulaire sur le premier plat.

Contributions de R. Narsy sur G. de Nerval, F. Jammes, J. de Boschère entre autres.
Bel exemplaire.

Edition originale.
Ouvrage orné de reproductions.
Envoi de l'auteur.
Premier plat comportant une mouillure et de petits manques marginaux, un manque angulaire sur le deuxième plat.
Rare.